Seis devem

Professor em MA Creative Media Practice e BA (Hons) New Media Art, University of the West of Scotland

Professor Sênior de Estudos Cinematográficos, Queen's University Belfast

Doutorando em História da Arte, Universidade de York

Professor sênior de fotografia, Anglia Ruskin University

Professor sênior e líder do programa BA em Design de Interiores, Manchester Metropolitan University

Professor de Paleontologia de Vertebrados, Universidade de Bristol

Os autores não trabalham, prestam consultoria, possuem ações ou recebem financiamento de qualquer empresa ou organização que se beneficiaria com este artigo e não revelaram afiliações relevantes além de sua nomeação acadêmica.

A Queen's University Belfast e a University of Bristol fornecem financiamento como parceiras fundadoras do The Conversation UK.

A Universidade de York, a Universidade do Oeste da Escócia e a Universidade Anglia Ruskin (ARU) fornecem financiamento como membros do The Conversation UK.

Ver todos os parceiros

Procurando algo para fazer neste verão? Nossos especialistas visitaram algumas das melhores exposições do Reino Unido e nos deram sua opinião sobre o assunto. Desde retrospectivas do trabalho do pintor Peter Howson em Edimburgo e do trabalho do cineasta Brian Desmond Hurst em Belfast até uma exposição fotográfica inovadora em Londres e uma enorme instalação de escultura inflável em Manchester.

A história de Peter Howson é sobre a busca da dignidade no sofrimento e na violência humanos e sobre como encontrar a redenção. Também é exclusivamente escocês.

A retrospectiva de Howson em Edimburgo, When The Apple Ripens, cobre três fases principais de sua vida: os primeiros trabalhos de retratos e registros das consequências da Grã-Bretanha thatcherista; o impacto das suas experiências como artista de guerra na Bósnia e no Kosovo; e, finalmente, sua conversão terapêutica ao cristianismo após anos de luta contra o alcoolismo e as drogas.

Uma característica inconfundivelmente escocesa da obra de Howson é o tom do calvinismo com sua cultura de trabalho e penitência, temente a Deus e sem alegria. Demonstra empatia, aceitação e respeito por assuntos dignos, mas também criou obras de sátira e zombaria, atacando os males do mundo, particularmente o fascismo.

O seu propósito e dedicação ao seu trabalho artesanal são evidentes, mas é a sua comovente demonstração do sofrimento humano e a sua busca pela redenção que o distinguem como um grande artista britânico contemporâneo. Esta é uma vitrine oportuna para comemorar seu 65º ano.

Até 1º de outubro Revisado por Blane Savage, professor de MA Creative Media Practice

Nascida em 1876, a pintora galesa Gwen John foi uma pintora modernista genuinamente única. Ela não criou trabalhos barulhentos e machistas, nem nus sexy e objetificados, nem formas abstratas, como muitos modernistas masculinos. Ela era ferozmente ela mesma, fazendo pinturas pequenas, íntimas e idiossincráticas que compartilhavam um estilo e uma paleta definidos ao longo de sua carreira.

Esta exposição inclui obras de algumas das maiores influências de John, incluindo seu ex-tutor James McNeill Whistler, bem como Paul Cezanne, Edouard Vuillard, Walter Sickert, seu irmão Augustus John e seu amante Auguste Rodin.

Reformula de forma decisiva John, muitas vezes caracterizado como um recluso: “Esta é uma história de ligação, e não de isolamento”, afirma o primeiro texto na parede, “de uma mulher que fazia parte da cultura da sua época”.

A exposição da Pallant House é fundamentalmente biográfica e aborda as nuances de uma mulher que evitou as normas de ambos os sexos para seguir o seu próprio caminho. Assume corajosamente a tarefa de proclamar a sua importância na história da arte moderna.

Até 8 de outubroRevisado por Eliza Goodpasture, doutoranda em História da Arte

Para a maioria dos visitantes, esta exposição serve como uma viagem esclarecedora que desafia a sua perspectiva. Confronta e desmantela estereótipos coloniais duradouros associados a África. Simultaneamente, constitui uma afirmação há muito esperada dos fotógrafos africanos, validando a sua utilização única do meio.