Ikebana 101: tudo que você precisa para compreender (e praticar) a arte japonesa dos arranjos florais

Por Elissa Suh

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Com uma história que abrange mais de 600 anos, o ikebana continua a ser uma tradição acarinhada no Japão, transmitida de geração em geração como forma de ligação com a natureza e de expressão da criatividade. Este tipo específico de arranjo floral evoluiu para uma forma de arte altamente respeitada que reflete o senso estético e a filosofia japonesa.

Nos últimos anos, surgiu uma nova onda de ikebana moderno, desafiando as formas tradicionais e ampliando os limites do que é possível. De arranjos ousados ​​e minimalistas a designs vanguardistas, o ikebana (e o relacionado freakebana) está atraindo uma nova geração de entusiastas que são atraídos pelo seu espírito inovador e estilo contemporâneo.

Ikebana, também conhecido como kado, ou “caminho das flores”, é uma forma de arte tradicional japonesa que envolve o arranjo de flores e outros materiais naturais de forma estilizada. Segundo Shozo Sato, artista e autor de The Art of Arranging Flowers, suas origens remontam ao século VI, quando a China introduziu o budismo no Japão. Arranjos simples de flores (chamados kuge) eram uma forma de homenagear Buda, e essa prática evoluiu com o tempo para a arte mais formalizada de ikebana.

Embora o ikebana tenha raízes budistas, o seu desenvolvimento remonta ao Japão antigo, onde factores-chave como a paisagem desempenharam um papel na sua criação. “No início, Ikebana não se tratava apenas de design. É mais como uma apreciação da natureza”, diz Asae Takahashi, presidente da Ohara School of Ikebana New York Chapter. “Com 70% do seu país coberto por montanhas e com muitas lagoas, lagos e rios, os japoneses não só tinham admiração pela natureza, mas também medo dela.” Pensava-se que as flores e as árvores, em particular, tinham um forte poder de atrair deuses, e as pessoas deixavam flores e ramos em suas casas para recebê-los, num costume conhecido como yorishiro.

Após a chegada do Budismo, o ikebana desenvolveu-se mais claramente nos séculos XV e XVI, juntamente com outras artes culturais japonesas, como o chado (cerimônia do chá), o kodo (apreciação do incenso) e a dança dramática noh. Durante este período, porém, para sacerdotes e monges budistas, o ikebana era uma atividade dominada pelos homens. Somente no século XVIII a prática se tornou uma das principais atividades de lazer – eventualmente ramificando-se em diferentes escolas de ikebana.

A filosofia por trás do ikebana é baseada na estética japonesa, que enfatiza a simplicidade, a elegância discreta e o respeito pela natureza. Ikebana não se trata simplesmente de arranjar flores, mas de criar uma relação harmoniosa entre os materiais naturais utilizados no arranjo e o espaço ao seu redor. “Tentamos copiar e colar a aparência da natureza em um recipiente”, explica Asae.

No ikebana, o arranjo de flores não visa apenas criar um efeito visual agradável, mas também expressar uma sensação de equilíbrio, harmonia e a beleza da impermanência. Ao contrário dos arranjos florais ocidentais, que muitas vezes enfatizam a simetria e o uso de uma grande variedade de flores e folhagens, o ikebana tende a ser mais econômico.

Focando no uso de alguns elementos cuidadosamente escolhidos, o ikebana é organizado de forma a destacar a beleza inerente e as qualidades naturais da flor. “Utilizamos uma quantidade mínima de ramos em comparação com os arranjos de estilo europeu, que utilizam cerca de 6.200 rosas.”

Os arranjos florais japoneses valorizam a assimetria e o espaço negativo, o que cria uma sensação de movimento e dinamismo no arranjo. “Em Ikebana uma das coisas mais importantes é garantir que haja espaço vazio no arranjo. Não gostamos de uma abordagem geométrica.” Isso ajuda a dar às flores uma sensação de vida e vitalidade e também cria uma sensação de profundidade e espaço no arranjo.

Existem milhões de escolas diferentes (ryuha) de ikebana no Japão, cada uma com suas técnicas, estilos, filosofias e grandes mestres (ou iemoto) únicos. As escolas mais conhecidas são Ikenobo, Ohara e Sogetsu, que desempenharam um papel significativo na formação da história e evolução do ikebana.